OFICINA DE ESTILO: MODA PRA VIDA REAL

Quando a gente está começando uma carreira, logo depois que saiu da faculdade ou quando ainda se tem vinte e pouquinhos anos, fica difícil conciliar nosso guarda-roupa pós adolescência com a seriedade que a gente quer transmitir no ambiente profissional. A gente quer parecer um pouco mais respeitável, mais velha, mas sem ficar com cara de velha, né!?!

Alguns elementos do nosso guarda-roupa transmitem mensagem de seriedade – são aquelas que tem uma cara mais clássica e que separadas podem parecer super caretas: paletós, camisas, cardigans, calças tipo alfaiataria, escarpins, pérolas, lenços… Daí que se a gente coordena essas peças mais “velhas” com elementos super joviais – jeans, comprimentos mais curtos, tênis, mochilas, camisetas – a mistura fica elegante, madura e adequada, mas ainda com aspecto de “vinte e poucos”.

Sabe o que também ajuda? Trocar as cores super coloridas por cores mais sóbrias (marinho, cinza, cáqui, vinho) e as malhas por tecido plano. Acessórios bem conservados e feitos em bons materiais também são importantes, porque tudo que agregar mais refinamento, mais sofisticação ao look acaba dando esse aspecto de mais madura a quem usa. É por isso que mais uma vez a terceira peça é uma salvadora!!!

E pra não passar do ponto o ideal é usar um ou dois elementos desse de cada vez, porque a gente até pode querer ficar parecendo mais velhas, mas nem tanto, né!?!

Braceletes e pulseiras são acessórios que ajudam a valorizar quadril e cintura, porque chamam atenção pra parte do meio da silhueta. É super bom pra desviar atenção de peitão, ombrão e costas largas. Quem tem quadril grande e mesmo assim ama pulseiras/braceletes, pode escolher os mais fininhos, neutros (em cor!) ou vazados, que não preencham tanto o pulso e não chamem tanta atenção. Sabe o que também funciona? Usar muitas muitas muitas pulseiras fininhas juntas, que fazem um volumão mas ainda transparecem pele quando se movimentam.

vale de metal, vale de pérolas, vale com brilhos, vale de acrílico, vale misturar materiais e formas

Isso de deixar o pulso à mostra também funciona pra quem quer parecer mais magrinha, no geral – extremidades finas são sempre boas da gente deixar aparecendo, tipo pesoço, pulso, tornozelo… sabe? Pedaços mais magrinhos do corpo enganam o olho do outro, fazendo parecer que a gente é inteira magrinha assim. Pra não ocupar todo o espaço magro do pulso, os braceletes/pulseiras podem ser usados mais pra cima, no meio do antebraço (sabe como?), e podem ser médios e mais finos. O truque das muintas pulseiras fininhas também funciona assim (a Cristi adora), no lugar de um bracelete só, muito largo ou pesado demais.

Na teoria a gente sabe que não tem erro coordenar braceletes assim: os mais grossos ficam sozinhos no pulso ou acompanhados de anéis, desde que sem relógios ou pulseiras no outro pulso. Os mais fininhos podem ser usados no mesmo pulso do relógio, com anéis na outra mão. Muitas pulseiras finas vão bem junto com blusas e casaquinhos de mangas curtas ou 3/4. Isso tudo super funciona pra quem não quer ousar ou se arriscar. Mas na prática a gente sabe que dá pra pirar bem mais, dependendo do estilo pessoal de quem tá na frente do espelho e de que pulseiras estão na coordenação!

elementos que equilibram: no look formal as cores e formas descontraem e no informal metais e pérolas são um super upgrade!

Na prática dá pra usar pulseiras/braceletes nos dois pulsos (a gente adora!), e eles podem ser exatamente iguais pra fazer um estilão, ou podem ser diferentes, mas com formas e cores e tamanhos em harmonia. E dá pra usar de manga comprida também, a gente já mostrou aqui braceletes turquesa sobre manga marinho de um jeito chique e descolado (lembra?). A gente só não curte tanto usar muita pulseira, relógio, anel, tudo na mesma mão – mas nem isso impede de todo mundo experimentar como achar melhor e surpreender, né? ;-)

Diz aí se toda vez que alguém fala de ‘moda dos anos 70’ você não pensa apenas em hippies e símbolos de paz e amor? Acontece que os anos 70 não foram feitos só disso. Além do movimento hippie, a moda também deu lugar ao bohemian e ao glam rock (oi Bowie, oi The Runaways!), por exemplo. De fato, meio que pela primeira vez não existiu só UMA moda, UM estilo que reinasse. As individualidades passaram a ser muito mais valorizadas, ao invés de todo mundo seguir uma mesma cartilha.

A moda agora tá resgatando inspiração dessa década, de quando o que tava sendo usando na rua vai para as passarelas . Foi nos anos 70 que a mulher da vida real começou a ser representada na moda – quando clamaram por direitos iguais, por postos de trabalho, por liberdade sexual. Isso foi traduzido para roupas numa postura que misturava feminilidade com uma “fantasia” de homem. Dá pra visualizar essa imagem com referências da Diane Keaton em Annie Hall, filme do Woody Allen, ou da Diana Christensen em “Rede de Intrigas”.

Daí a gente dá um pote de ouro pra essas donas e elas viram a mulher Yves Saint-Laurent, que passa as noites no Studio 54 (uma das boates da época mais famosas e icônicas de NY), vive as férias de verão em Marrakesh, abusa de color-blocking e de uma sensualidade muito, muito sofisticada. Conhecem da personagem de Jodie Foster em Taxi Driver? Ela tem muito dessa estética, e aquele outro filme “Boogie Nights” também. Pronto, são essas mulheres que definem o conceito de anos 70 que a gente tá vendo hoje.

Esperto então é atualizar a imagem dessa década da mulher batalhadora (tipo Annie Hall) e da mulher festeira (tipo a do Studio 54) promovendo o encontro entre elas duas. Os elementos mais marcantes de um e de outro look podem estar, hoje, juntos nos looks que a gente coordena: paletó com brilho, vestidos leves com complementos de escritório (oi bolsas tipo pastinha),peças leves/esvoaçantes por baixo do terninho, coletes longos na balada, jeans com bocas largas no trabalho. Roupa cheia de informação preciosa e inteligente, que passa uma mensagem tipo aquela música “a gente não quer só comida, a gente quer comida, diversão e arte!”.

Sapatilha dobrável que fica num cantinho escondido da bolsa, da gaveta do trabalho ou do porta-luvas, só esperando um pé cansado para ser desdobrada. Tem como não amar?

O modelo de sapatilha que nasceu como sapato reserva já virou produto principal de algumas marcas de calçado. Esse é o caso da Anacapri, marca da Arezzo que só vende sapato sem salto, e da Ballasox, marca gaúcha da CC Corso Como. Outras marcas, como a Mr. Cat e a 284, também têm modelos bem legais dessa sapatilha.

A melhor parte é que o preço é sempre amigável: rondamos todas essas lojas e não encontramos nenhuma acima de R$ 190. A mais barata custava R$ 80.

Essas sapatilhas são maleáveis, com solado de borracha e um forro de elastano que mais parece uma meia. Quando não estão sendo usadas, você dobra todinha e coloca num saquinho.

Na nossa opinião, a sapatilha-meia é salva-vidas nas seguintes situações:

- dia de chuva, quando a gente quer usar sapato de plástico para poder molhar, mas não quer usar o mesmo sapato no trabalho
- na hora de dirigir
- quando quiser alternar com o salto durante o dia
- no dia em que for caminhar com sapato desconfortável
- pra usar na casa da amiga que pede que a gente tire o sapato na entrada e oferece um Crocs coletivo pouco convidativo como alternativa.

Para as preguiçosas que se recusam a sair da frente do computador sem esse sapato maravilhoso, o site da Ballasox tem um milhão de modelos sendo vendidos pela internet.

Com toda certeza não existe peça mais séria e formal que o paletó! Pensa que ele foi “roubado” do terno masculino e que normalmente é usado em ambientes profissionais e em looks mais sisudos. Mas acaba sendo uma baita duma injustiça com uma peça de roupa que sempre tem um acabamento tão primoroso, um caimento perfeito, que alonga o corpo e define cintura, funciona como terceira peça e deixa qualquer outra peça mais elegante. Ufa!

Que tal dar uma chance pro paletó fora do trabalho? Que tal passear no fim de semana ou ir a baladinha de paletó? O desafio é tirar a seriedade dele coordenando com as peças mais informais e/ou femininas que existem. Pode ser uma calça jeans, um short rasgadinho, uma camiseta mais justinha, mini saia, calça de sarja, peças com transparência, de renda, feitas em materiais lustrosos, fluidos, vestidos floridos… Olha quanta opção! O legal é tentar criar uma combinação daquelas que não vai pro escritório, mesmo! Daquelas que fique bem claro que você não veio direto do trabalho, sabe!?! Por isso nada de calça alfaiataria, saia lápis ou camisa branca, né!?!

Os acessórios também podem ajudar. O paletó pode ficar fofo com um teninhos ou com uma rasteirinha, com bolsa transpassadas e até com mochilas! Outra fórmula boa é escolher um modelo de paletó que já tenha a informalidade nele, no material que é feito. Pensa que legal um paletozinho feito de moletom pro fim de semana. Ou um todo coberto de paetê pra sair a noite! Como o paletó já carrega nele a mensagem de elegância não tem como ficar desarrumada, mesmo a gente fazendo força pra que todo o resto estaja bem “desarrumado”!

Ainda na onda dos blocos de cores: a Fendi fez um desfile colorido bem lindo, mas pouco óbvio. Os blocos de cores foram coordenados com peças em tons neutros SUPER interessantes, intensos e pigmentados, usufruindo de uma pequenina ajuda das cores-coloridas… e só. A inteligência tá em contextualizar a tendência-global dos blocos de cor (que originalmente é porposta com cores bem chamativas, coloridíssimas) pra elegância, pro estilo da Fendi –> dicona pra gente contextualizar tudo e qualquer coisa pra gente mesma, pro nosso universo confortável de vontades.

De qualquer modo essa é um sugestão original de usar cores e inserir ousadias no look – meias, bolsas e sapatos não ocupam tanto espaço no look e não assustam! Original e fácil, né – bom pra usar independente de estar na moda ou não. A idéia desse post quem teve foi a Yasmin Araújo!

A gente foi atrás de entender por que meninas “na flor da idade” (como diriam nossas vovós) às vezes aparentam estar na meia idade por meio das roupas que escolhem – mesmo que elas não percebam. O Luigi Torre, editor de moda da U+MAG e autor do About Fashion, deu várias dicas do porquê desse movimento.

Segundo ele, tem essa vontade de seguir os próprios rumos da moda, que nessas ultimas temporadas têm resgatado o espírito dos anos 30 e 40, que carregam uma imagem bem mais sóbria, e o próprio conservadorismo que parece ter tomado conta do mundo nesses tempos nas searas políticas, econômicas e culturais, que influencia todo o jeito como as pessoas vivem a vida – e consequentemente o jeito que elas se vestem. E atrelado a isso tudo tem a vontade simples e pura de alguns jovens se vestirem de gente grande para serem levados mais a sério, especialmente porque hoje tudo é muito mais acelerado na questão da maturidade. Tipo quem tem 15 anos e quer fazer coisas de quem tem 20, e quem tá com 20 quer ser tratado como se tivesse 25 e assim por diante.

A Susana Barbosa, editora de moda da Elle, também explicou que algumas meninas têm buscado “uma sofisticação” a toda prova, e acabam recorrendo às fórmulas óbvias, que carregam também uma mensagem conservadora, como tom nude, coque, saia midi, pérolas, blusas com gola de laço, e até as famosas bolsas “Birkin”, e ó: “O resultado são meninas de 23 anos, que vivem em 2011, aparentando as moças de 40 anos das décadas de 50”.

Mas se você gosta desses itens – a gente também curte – e é novinha, nem tudo está perdido. A Susana e o Luigi também falaram que o “frescor da juventude” está justamente em usar um ou outro desses itens, mas de um jeito novo. A gente (Oficina de Estilo!) acha que dá pra fazer isso ao misturar um de cada desses elementos de sofisticação instantânea com itens mais informais, bem joviais, tipo camiseta, jeans, sapato sem salto, comprimentos mini, maquiagem e esmalte bem coloridos, montão de acessórios, cabelo mais moderninho.

E se a gente pensar que a atitude, qualquer que seja a idade, é o que vai ser traduzido para a nossa roupa, qualquer um pode aplicar no dia a dia um pouco dessa filosofia que a Elis Regina cantava e deixar o novo sempre vir, mesmo que só um pouquinho. Assim a gente se permite mais, arrisca mais, se diverte mais e aproveita a vida muito mais. Não é isso que o comercial de refrigerante diz que “gente jovem” faz?

Quem já apelou até pra sobreposição de calça jeans e todo tipo de visual mendigo na batalha contra esse nosso frio tropical certamente inveja aquelas gringas lindas que saem pra vida em pleno inverno usando apenas casacão na parte de cima e meia-calça na parte de baixo.

Claro que parte do dom de enfrentar um inverno rigoroso dessa forma é genético e espiritual, mas a outra parte diz respeito ao conhecimento dos materiais mais quentinhos. Assim como brasileiro sabe muito bem que camiseta passa na prova do verão carioca, parisiense sabe que meia-calça levar pra comer baguete em dezembro.

A dificuldade na escolha da meia-calça é que nessa peça, ainda mais do que nas outras, a gente não pode se deixar enganar pela aparência, tem mesmo é que ver a composição do tecido porque duas meias da mesma grossura esquentam de maneiras completamente diferentes, então, a estatégia de olhar apenas a gramatura do fio não funciona. Ser fio 70 em acrílico é uma coisa, já em microfibra é outra coisa.

Uma meia de microfibra, por exemplo, é feita de filamentos super finos e suaves, mas que não dão conta de proteger perna de moça friorenta nem no inverno de brinks que a gente tem aqui no sudeste brasileiro. Microfibra é tecido para primavera, outono, pra moça do nordeste ou pra calorenta que quer apenas dar uma coberturinha na perna.

Já o acrílico é uma fibra sintética que tenta imitar a lã e, portanto, é bem mais quentinha. O legal do acrílico é que ele esquenta bastante sem dar volume, então, dá para fazer um monte de look mais cheinho na parte de cima, com suéter grosso, que vai bombar no inverno, sem ter que usar calça na parte de baixo do corpo.

O tecido acrílico tem um toque parecido com o da lã, fazendo o efeito “boneca de pano”. Por isso, é mais legal usar essa meia com tecidos lustrosos – como o couro – do que com outros tecidos cheios de textura, como a lã verdadeira.

As meias grossonas, de lã, têm uma pegadinha: você olha pra elas e diz “meu deus, é tudo que eu preciso nesse inverno”. Acontece que esse tipo de meia, geralmente sem elastano na composição, deixa o ar passar entre as fibras e não esquenta tanto quanto parece.

Quem quer disfarçar perninha grossa deve procurar meias mais transparentes, que mostrem mais a pele por entre as fibras. Geralmente, isso significa que a meia terá um fio menor (tipo fio 40) e, portanto, será menos quente. Nesse caso, cabe ao tecido adiposo mostrar do que é capaz!

Já perceberam que, normalmente, a moda diz que o jeito mais legal de usar peças masculinas é em coordenação com algum elemento muito feminino? Tipo calça de alfaiataria, terninho e um super salto?! Ou camisa masculina com mini-saia, oxford com vestidinhos e coisas do tipo? O que acontece então quando uma menina gosta de se vestir inteira de menino? Só com peças masculinas ou super neutras – “não femininas” o suficiente? Como a gente pode, ainda assim, ter um pouquito de feminilidade, passar essa sensação, sem precisar de saltos extremamente altos ou decotões?

A grande sacada é pensar que mesmo se tratando de algo masculino, o toque feminino também pode existir ao mesmo tempo. A camisa de botão pode ser estampada, o terninho e o blazer podem ser coloridões! Os tecidos podem ser mais molinhos e leves, com brilhos, texturas e até transparências – porque toda mulher também quer seduzir, né?

Toda essa ideia também serve pros sapatos, que mesmo sendo em modelos masculinos como oxford, mocassim e botinhas, também podem ter aplicações, laços, pedrarias, detalhes como babadinhos, rendas, estampas e por aí vai. Cintos, bolsas e acessórios em geral também seguem o mesmo raciocínio – e vale muito a pena explorá-los! Cabelo comprido solto e franjinhas são uma super vantagem pra quem tem, se não for o caso, vale a pena pensar em acessórios de cabelo, lenços, tiaras ou penteados legais!

Jeitos de dizer pro mundo o quanto a gente é feminina, mesmo sendo – e gostando – de ser menininho ao mesmo tempo NÃO faltam! Se vestir assim rende looks tão interessantes e encantadores quanto ser só ela ou ele viu?! Fica a dica!

A gente acha que pode, aliás deve! Nessa ideia se sempre surpreender não tem nada mais legal do que descombinar acessórios deourados com outros prateados ou vice-versa. Não é porque meu brinco é dourado que as ferragens da minha bolsa, a fivela do meu cinto, o detalhes do meu sapato, meu anel, correntinha, etc tem que ser dourados também.

Pra coordenar metais dourados com metais prateados uma boa direção é fazer com que um deles seja claramente dominante no look. Então a gente pode escolher com que o prateado seja a maior parte (ou em quatidade de acessórios ou no tamanho dos acessórios) e depois o dourado aparece em partes menores. Por exemplo, um colarzão super dourado com um brinquinho e anelzinho prateado ou brinco + corrente + aliança + anel + fivela do cinto tudo dourado e as ferragens da bolsa prateadas. Sacou?

Aliás a gente acaba sempre falando de dourado e prateado, mas ouro rosa ou metais mais acobreados também pode entrar nessas coordenações. São bem menos batidos e acabam fazendo uma “transição entre dourado e prateado” que ajuda a fazer com que a combinação final fique bem harmônica!